🎨 GALLERY DASUN @ ART TAICHUNG 2025
2025年7月4日（五）至7月6日（日）｜台中日月千禧酒店 0813號房
韓國畫廊 Gallery DASUN 將參加今年的 2025台中藝術博覽會 ART TAICHUNG，展期為 7月4日至6日，地點在 台中日月千禧酒店，展位號為 0813號房。
此次展出將呈現五位藝術家的最新創作，涵蓋繪畫、雕塑與裝置藝術等多元媒材，體現韓國當代藝術的感性與活力。
🧑🎨 參展藝術家介紹
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KIM Bareu（金巴魯）
作品中以繽紛笑臉與花卉組成的符號性圖像，營造出幽默又富情感的視覺體驗，引人會心一笑並激發觀者的詮釋。 -
KIM Yeun Ho（金然浩）
細膩的筆觸與溫暖色彩描繪出自然與動物的純真情境，如童話般的氛圍喚起內心的寧靜與溫柔。 -
LEE No Gang（李諾剛）
將東方繪畫技巧與幻想場景相融合，營造出既古典又現代的奇幻世界，展現東西方藝術語彙的當代表達。 -
LEE U-n woo（李雲宇）
重複線條與層次堆疊的畫面中展現情感的節奏與關係的連結，傳遞出安定與沉思的視覺語言。 -
CHOI Se yun（崔世潤）
富有個性的角色立體雕塑，以童趣色彩與俏皮造型，勾起觀者的懷舊情感，彷彿與作品角色互動與對話。
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🗓 展覽資訊
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貴賓預展｜7月3日（四）15:00 – 19:00
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公眾展期｜
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7月4日（五）12:00 – 19:00
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7月5日（六）12:00 – 19:00
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7月6日（日）12:00 – 18:00
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📍 展覽地點｜台中日月千禧酒店
台中市西屯區市政路77號 No.77, Shizheng Rd., Xitun Dist., Taichung City 40756
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🔗 預覽與洽詢
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如欲索取作品預覽圖錄或預約會面，歡迎 私訊 Instagram @gallerydasun，或於展期親訪 0813號房 與我們聯繫。
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期待在台中與各位藝術愛好者及藏家朋友相見！
KIM Yeunho
金然昊以自身對「不安」的情緒體驗作為創作的出發點，透過繪畫進行內在情感的梳理與自我療癒。他相信，不安是一種現代人普遍擁有卻難以言說的情緒，它潛藏於日常之中，在某些瞬間悄然浮現。
他的作品從個人記憶中的場景出發——如夏夜蓮花綻放的湖畔、蟲鳴聲圍繞的長椅、燈光下的靜謐空間——這些元素在畫布上被重新編排，構築出夢境般的超現實空間。透過抽象的色彩聯想與擬人化表現，他將情緒具象化，使觀者能代入其中，產生共鳴與撫慰。
在畫面處理上，金然昊善用低彩度與柔和色調營造平靜氛圍，並以水平構圖帶出穩定感。他特別關注色彩帶來的心理效應，將綠、白、粉等色交錯運用，呈現治癒、純淨與微妙的悸動感。作品中不僅是個人經驗的記錄，更是邀請觀者一同面對與釋放情緒的空間。
🎓 學歷
畢業於朝鮮大學 美術系 西洋畫專攻
朝鮮大學 美術系 研究所 碩士課程結業
🏢 駐村經歷（藝術家駐村）
2018 光州市立美術館 青年藝術家支援中心 第3期 駐村藝術家
2017 光州市立美術館 青年藝術家支援中心 第2期 駐村藝術家
2024
7月 《畫好的一天》潭陽 Spotlight Gallery 咖啡館 聯展
7月 《善後人–繪畫展》光州 YANGPYEONG14 Gallery 聯展
2023
2月 《金然昊邀請展》蔚山 Hwarim Art Center 個展（~進行中）
9月 《金然昊邀請展》蔚山 Hwarim Art Center 個展（~進行中）
9月 《ART:光州2023 | ART:GWANGJU:23》參與光州ART FAIR｜與金默畫廊聯展
9月 《善後人–浪漫》江原道 龍平度假村 聯展
2022
11月 《安撫不安》光州 翁美術館 四人展
10月 《ART:光州2022 | ART:GWANGJU:22》參與光州ART FAIR｜與R-AUM畫廊聯展
8月 《那一天的日記》全州 AIN Gallery 個展
2021
8月 《青年藝術家展》光州 主辦機構參展
7月 《藝術的秀：劇場》光州 國立亞洲文化殿堂 聯展
7月 《圖畫說出的一切》光州 Chamfleur 咖啡館 聯展
6月 《夏日的家鄉故事》木浦 長湖書畫院 個展
2020
10月 《劇場的黑色記憶》全州 準備齋 個展
8月 《NEW WAVE OF LOCAL ARTS》2020光州青年藝術家創作支援參展
8月 《等待熟成的事物，稻(稻)展示》光州 環境文化館 特展
7月 《小而美 GOOD 展》光州 主婦美術館 策劃展
Lee Nogang
李盧剛以韓國傳統文化與古典繪畫中的象徵為素材，透過西方繪畫技法重新詮釋與重構這些意象。他認為，韓國傳統美術中的象徵體系與韓國悠久的歷史一樣深厚且多樣，而這些象徵主題多以人類生活與自然的交流為核心。
韓國祖先藉由各種動植物、文字等象徵圖像，表達對幸福、吉祥、安逸與富饒，以及功成名就等人生願望。例如，梅蘭菊竹象徵君子的品格，山水畫則寄託對自然 的嚮往與融合；又如古人畫像，呈現對聖賢風範的追思，並將忠臣、師徒、夫婦之間的倫理觀透過松樹、柏樹、竹子等植物具象化為生活準則。
藝術家相信，這些傳統象徵所傳遞的訊息，即使在當代也能引起共鳴，因為那是關於人類對美好生活的渴望與如何生活的思考。他藉由將傳統象徵、習俗與現代情感之間進行結合或拆解，創造出多層次的詮釋空間，使觀者能從不同角度產生自身的理解與感受。
學歷
2006 國民大學 研究所 金屬工藝學系 畢業
2004 國民大學 造形藝術學院 工藝美術學系 畢業
個展
2022 《夢中原風・夢中纖影－從森林中獲得夢想》希爾頓畫廊，首爾
2020 《穿越記憶的時間》Gallery Irum，首爾
2019 《與動物的對話》Gallery Tous，首爾
2017 《成為我內心顏色的動物》Gallery Lunit，首爾
2015 《記憶的痕跡》元曉美術館，首爾
2014 《關於塗鴉角色的研究》Do Art Space，首爾
2013 《種子長出的地方》N-Space，首爾
聯展
2025 《Echoes of Time》希爾頓畫廊，首爾
《Inner》Gallery Dasun，坡州
《時間的印記》Supermint Gallery，首爾
《Surreal Urbanities: Reimagined Realities》BBA Gallery，柏林，德國
BBA 當代藝術獎入圍展 KuhHaus Berlin，柏林，德國
《青年藝術家2024》Art Space H，首爾
《藝術節開場》Kumho Art Hall，水原
《藝術家×日常》Gallery Lunit，首爾
2023 《藝術的日常》Gallery Lunit，首爾
《K-藝術東京》東京，⽇本
《The Collection》The Reference，首爾
《ASYAAF 2023》弘益大學 博物館
2022 《The Wonderful Story of Nature》EXCO，大邱
《動物的故事》Gallery Irum，首爾
《本質》韓國美術館，首爾
2019 《Art World 50人展》藝術世界畫廊，首爾
2018 《第一屆新北青藝術家》仁川藝術畫廊，仁川
2017 《浪漫的日常》元曉美術館，首爾
2016 《教育展2016 – 斯塔特》京畿創業經濟創新中心，板橋
2015 浪漫的日常》元曉美術館，首爾
2013 《創意都市展》弘益大學 美術館
2011 《風之畫廊》首爾都市畫廊，韓國文化振興院、國稅廳、市民廳，首爾
藝術博覽會
2025 《ONE ART Taipei 2025》Hotel Metropolitan Premier Taipei，台北
2024 《仁川藝術展2024》松島會展中心，仁川
《大田藝術博覽會》DCC大田會展中心，大田
《青春首爾》Kumho Art Hall，首爾
《ART FUTURE 2024》台北喜來登飯店，台灣
2023 《首爾藝術節》Kumho Art Hall，首爾
《釜山藝術博覽會2023》BEXCO，釜山
《設計藝術博覽會》漢陽藝術中心，首爾
2020 《大邱藝術博覽會》EXCO，大邱
2019 《Asia Contemporary Art Show》康萊德香港，香港
《ARTASIA》COEX，首爾
重要收錄
2025 《審查通過作品集》收錄於城南高等學校美術教科書 第4冊 主題圖像
Kim Bareu
Bareu KIM 於 2020 年被選為釜山國際藝術博覽會的推薦藝術家，自此開始受到大眾矚目。她的作品以充滿歡樂與幸福而廣為人知。她的招牌圖像是融合黃色笑臉與綻放花瓣的圖像，讓觀者不禁會心一笑。
根據藝術家的創作手記中所述：「最近我常懷著平靜的心與微笑的情緒，也很想把這份幸福感傳遞給觀眾。因此，我用一筆畫出花朵，將和平注入其中，並添加了微笑圖案與可愛的愛心， 再配上明亮溫暖的色彩來呈現。」Bareu KIM 相信情感是會「傳染」的，並希望透過她的繪畫，讓更多人感到快樂與喜悅。
個展
2024 《幸福每天都在！》，樂天百貨 東灘店，東灘
2024 《Blooming Summer Day》，Nowria 藝術中心，首爾
2024 《SMILE KEEPER》，Superior Gallery，首爾
2024 《Pick your Happiness up》，現代百貨 KINTEX店，一山
2023 《Bareu KIM 個展》，Gallery Ilho，首爾
2023 《Happy Mood》，Yin Art Gallery，台灣
2022 《Smile Love Hope》，首爾站，首爾
2022 《Bareu KIM 個展》，Nine One 漢南，首爾
2022 《PEACEFUL》，Ovid Gallery，釜山
2022 《再次綻放》，Heesu Gallery，首爾
2022 《Blooming》，瑞草綜合體育館，首爾
2021 《SMILE, LOVE, PEACE, FLOWER》，光敎 Galleria 百貨 VIP 休息室，水原
2021 《PEACE DREAM》，Hyangyu Gallery，全州
2020 《情感的傳染》，板橋現代百貨，城南
聯展／藝術博覽會
2024 《Rising Artist Exhibition》，現代百貨 中洞店，富川
2024 《Dive in Art》，現代百貨 KINTEX 店，一山
2024 《Private Exhibition》，新韓金融 盤浦，首爾
2024 《FOURISM》，永豐文庫 鐘閣本店，首爾
2024 《ART TO GO》，現代百貨 板橋店，城南
2024 《Private Exhibition》，Gallery IM，洛杉磯
2024 《ART TO GO》，The Hyundai 首爾
2024 《Hype》，首爾拍賣 x Hype&，首爾
2023 《Openwall 聯展》，Galleria Timeworld，大田
2023 《Summery Luncheon: Bon appétit!》，Gallery BK，首爾
2022 《年末聯展》，Heesu Gallery，首爾
2022 《年末小品展》，Chakan Gallery 江南店，首爾
2022 《The Collection》，The Hyundai 首爾
2022 《涼爽繪畫展》，Gallery 4號街 首爾站，首爾
2022 《仲夏夜之夢》，Gallery M9，首爾
2022 《Awesome》，Gallery Ilho，首爾 等多數展覽
Choi Seyun
如果物品也擁有記憶，那些陳舊的物件會訴說怎樣的故事？
我不想從「傳統」這個詞彙中發掘被標本化的美感，而是試圖捕捉仍然生生不息的「時間感」。
「Tradijunk（破舊新傳）」是由「傳統（Tradition）」與「廢物藝術（Junk Art）」所結合而成。
華麗而裝飾性的傳統紋樣，如今多被忽視或遺忘。
我以當代的視角重新組合這些傳統紋樣，賦予它們情感與表情，將其轉化為「有生命的存在」。
第二個系列《破舊具：被遺忘者的故事》，靈感來自於那些破損、老舊的工具、機械、裝飾品等。
我想像它們的內在世界，創作出具有表情與裝飾的角色。
雖然它們陳舊破舊，卻依然強烈地訴說著「我還在這裡！」同時流露出對被遺忘的悲傷與痛楚。
透過這項創作，我希望人們能聆聽家中角落裡被遺棄的舊物、倉庫中箱子裡那些既熟悉又陌生物件的聲音。
不只是傳統工藝，還有日常生活中輕易被忽視的物件，甚至是只存在於記憶中的場景，我都透過造形與色彩將它們重新召喚回來。
我期盼，在我們對熟悉之物已漸失敏感的視線中，仍能聽見它們的聲音。
我今日依舊在為被遺忘的存在創造面孔，觸摸它們留下的時間。
🎓 學歷
2017 畢業於東國大學（慶州）佛教繪畫系
🖼️ 個展
2025 《Junker Tale：被遺忘者的故事》，山木&徽畫廊，釜山
2019 《思考的庭院》，法國文化院 Art Space，釜山
🖼️ 聯展
2025
《同床異夢》，範香畫廊，釜山
《WHERE WE LAND》，GG2 畫廊，首爾
《2025 조형아트서울》，COEX，首爾
《2025 BREEZE SEOUL》，韓國國立現代美術館（漢加拉美術館），首爾
《2025 BAMA》，BEXCO，釜山
《藝術的疏離》，海雲台文化會館，釜山
2024
《Christmas in the City》，樂天城市酒店，首爾
《DREAM COMES TRUE：珍惜的小夢想》，Corner Square，首爾
《art:gwangju:24》，金大中會展中心，光州
《K-藝術博覽會 大田》，大田會展中心，大田
《2024 畫廊藝術博覽會 in 水原》，水原會展中心，水原
《2024 ASYAAF》，前國立劇團 白成熙張民浩劇場，首爾
《YOUTH UNIVERSE》，山木&徽畫廊，釜山
2023
《POP THE YONGMUN》，Gallery Ggi，首爾
《THE DOOR》，UNILABS Gallery，釜山
《SPACE+ ART FAIR 2023》，COEX，首爾
《2023 收藏家的視角》，Walking House New York Busan，釜山
2022
《THE HYUNDAI SEOUL ART FAIR》，THE HYUNDAI SEOUL，首爾
《夢想中的頑童》，Gallery Hwi，釜山
《The Art Collection With BAMA again》，THE HYUNDAI ULSAN，蔚山
《第11屆釜山國際畫廊藝術博覽會》，BEXCO，釜山
《2022 BAMA 預展》，THE HYUNDAI SEOUL，首爾 及其他多場展覽
Lee U-n woo
所有自然皆具有自相似性與循環性，一種結構持續地重疊與重複，最終形成更大的結構。換句話說，整個宇宙皆可視為是一種分形（fractal）結構。此外，我們觀察自然時，能感受到情感上的安定與平靜，這是因為自然擁有可預測的視覺結構並持續重複。而如果以分形結構為基礎，即使是非自然的創作物，也可帶來相同的效果。
李雲宇（Lee Unwoo）藝術家正是專注於這樣的自然結構中的分形概念，並致力於將其昇華為藝術。他運用簡單的線條反覆重疊，於平面中展現出立體感與節奏感。無數線條的重疊與反覆創造出一個嶄新的時空，填補了原本空無的畫布。在作品中反覆出現的無數線條產生了安定與舒適的氛圍。換言之，他將自然中規則性結構的「分形」原理，作為造型的動機加以視覺化。
藝術家也將這樣的結構延伸至與自然共生的人類。他認為人類之間彼此也具有關係連結，並透過名為「緣」的線條相互連結。為了共生，人類自古以來便制定合乎情境的規則，建構社會並於其中開拓自身的領域，這樣的行為模式與自然的分形結構相似。他的近作《緣》系列即充分展現了這樣的觀點。他將日常生活中常見的畫面融入作品中，並與帶來情感安定的自然元素並置，使作品的意涵更加強化。
藝術一直是時代生活樣貌的反映，當代藝術亦不例外。藝術藉由嶄新的表現方式，使極其日常的場景變得新奇或令人感到陌生。李雲宇的創作，透過其獨特的方式表現出我們在日常中習以為常而未加思索的自然與人生，令人產生深刻的思考。期盼觀眾藉由此次展覽，能夠重新審視自身的生活，並從作品中獲得心靈上的平靜與安慰。
教育背景
畢業於大邱藝術大學 西洋畫系 學士
個展
2023 《描繪天空》Beomeo Zero皮膚科 策劃邀請個展
2020 Gallery Dasun 邀請個展
2020 達城土城村 邀請個展
2012 《對存在的尊重》首爾美術館 策劃展
2009 《物體的結構解析》大邱市民會館 Window Gallery
聯展與藝術博覽會（Art Fair & Group Exhibition）
2025
T Lounge Gallery 開館展
Galleria Aram 釜山30人展
Hwan Gallery 二人展
2024
大邱藝術博覽會（Art Company Gallery）
首爾 Insa Art Center × Busan Gallery（Art Story 展）
釜山中堅藝術家33人策劃邀請展《生活的累加》
水原 第一畫廊藝術博覽會（Gallery Dasun）
2023
釜山 Quan Hotel Art Fair（Art Story Gallery）
2022
釜山 BAMA 藝術博覽會（Gallery Dasun）
釜山 Hotel Art Fair（Gallery Dasun）
Art Seosaeng 藝術家參展
Ariane Gallery 十一位藝術家邀請展（跨世代藝術家展）
《東區名所成為藝術品》展
2021
釜山 BAMA 藝術博覽會（Gallery Dasun）
首爾造形藝術博覽會（Gallery Dasun）
Art Summer 聯展
Gallery Dasun 金宰善 × 李雲宇 二人展
2021 New Beginning 展
2021 慶州 Blue Art Fair
